Megszokott. Ismerős.
Bár legtöbben egy műalkotás említésekor általában vászonképre asszociálnak, a papír, mint hordozó, a huszadik század formatív anyagává vált a képzőművészeti praxisban. Mikor azt olvassuk papír, egy fehér ív jelenik meg előttünk, a lehetőségek tárháza, egy hosszú sík, melyet az első toll-, ecset- vagy ceruzavonás kettészel. Sokarcú médium, hiszen a karton-, a japán-, a pausz- és a merítettpapír mind máshogyan jelenítik meg az alkotásokat. Szelíden vezeti a grafit és a tustinta leheletnyi érintését, vagy robosztus felülete mohón nyeli el a festéket. A Várfok Galéria PAPER? WORKS! című csoportos kiállítása ezt a fantasztikus anyagot veszi górcső alá.
A papíralkotásokhoz sokféle érzelem társul. A köznapiságából fakadó intimitás és a sérülékenységéből adódó elővigyázat izgalmas dinamikát szül a médium körül. A sokszorosított grafikai eljárások – litográfia, hidegtű, rézkarc, monotípia – új utakat nyitnak a papírral való alkotás térképén.
Számos művészünk nem csupán vázlatok hordozójaként vagy köztes ötleteinek első lenyomataként tekint a papírra, hanem autentikus alkotói alapanyagként. Rozsda Endre és Françoise Gilot ceruza és tusrajzok mellett szívesen használtak vízfestéket vagy sokszorosító technikákat papír alapú képeikhez. Pályájukat végigkísérte ez az anyag, így különböző alkotói korszakaik elevenednek meg és bontakoznak ki a papírlapokon.
Pető István és aatoth franyo munkáiban az absztrahált természet köszön vissza, ahol a kert és a tó, illetve a zabolátlan dzsungel élénk, vibráló színű kompozíciói vagy épp monokronisztikus kísérletei kalauzolnak el bennünket a szemlélődő és a környezet kapcsolatának meditatív tereibe.
A ’80-as évek kiemelkedő alkotói Mulasics László, Szirtes János és El Kazovszkij gyakran kísérleteztek papír alapú művekkel kollázs, nyomat vagy vegyes technikákat ötvözve. A korszakra jellemző esztétikai szubjektivizmus és identitáskeresés, a kultúrtörténeti tradícióhoz fűződő szoros kapcsolat és pluralizmus rezonálnak az alkotók munkáiból.
Ujházi Péter keserédes történeti tablói, az élet cirkusza és a hétköznapok szépsége egy társadalmi színteret tárnak elénk, ahol a kocsma és a falu, a múlt és a jelen szervesülnek egyetlen kacagással teli, zivataros valóságba. Rácmolnár Sándor vérfarkasai és navigátorai lendületes mozdulattal segítenek elrugaszkodni a képi valóságtól és vezetnek minket a jel, a forma és a metafora szövevényes terepeire.
Nemes Anna akvarell technikával készült portréiban, lágy, foltszerű alakjaiban festészeti praxisának alapgesztusait fedezhetjük fel, míg Győrffy László poszthumanizmusban tobzódó, túlcsorduló és burjánzó grafikái zsigeri érzéseink és félelmeink ébresztői. keserű Károly Keserü és Forrai Ferenc aprólékos képei a geometrikus absztrakció és a grafika találkozásának nagyszerű példái, ahol az anyag és a jel kölcsönhatása a munkák belső eredői.
A Paper? Works! című tárlaton a papír lehetőségtereinek horizontját pásztázzuk végig, megnézzük mire képes a művészet – papíron.
Kiállító művészek: AATOTH franyo, FORRAI Ferenc, Françoise GILOT, GYŐRFFY László, El KAZOVSZKIJ, keserű Károly KESERÜ, MULASICS László, NEMES Anna, PETŐ István, RÁCMOLNÁR Sándor, ROZSDA Endre, SZIRTES János, UJHÁZI Péter